GEORGE (George Peltre) es una escultora francesa; cuatro de sus obras pertenecen al patrimonio cultural francés. Cotizada en Artprice y Akoun, trabaja el bronce y el acero — modelado, fundición a la cera perdida, cincelado — para dar cuerpo a figuras femeninas en metamorfosis, entre carne y vegetal.
Retrato
Nacida en Toulon en 1966, GEORGE vive y trabaja en Tourrettes-sur-Loup, en la Costa Azul. Diplomada por la Escuela Nacional de Bellas Artes de Lyon (D.N.S.E.P., opción Arte y Comunicación, con las Felicitaciones del Jurado), concibió su trayectoria como un laboratorio de investigación, deliberadamente abierto a la creación contemporánea.
Antes de dedicarse por completo a la escultura, exploró la fotografía, el vídeo y la imagen de síntesis 2D y 3D. En 2003 eligió el metal. Su formación se prolongó con estancias de trabajo en España (Éibar) e Italia (Turín y, sobre todo, Pietrasanta, capital mundial de la escultura desde Miguel Ángel), donde hoy funde sus bronces en la prestigiosa fundición Massimo Del Chiaro, la de Botero, Mitoraj y Folon.
Una artista fundidora
El bronce no se esculpe: se conquista. GEORGE modela primero la forma en tierra o en cera; el metal se funde después según la técnica de la cera perdida, y luego se cincela y se patina. Pertenece a un linaje raro: el de las artistas que realizan ellas mismas todo este recorrido, del primer gesto a la obra terminada. El encaje fundido en el metal, la corteza que se hace carne, la pátina que capta la luz: nada se delega. Su práctica desborda el bronce: técnicas mixtas y todos los medios (cerámica, porcelana, acero), instalación monumental en el espacio público, proyectos colaborativos y participativos.
Una trayectoria pionera, del arte digital a la escultura
Su primera exposición tuvo lugar en 1991 en el Espace Lyonnais d’Art Contemporain (ELAC); desde 1992 su trabajo se presentó en la documenta IX de Kassel — junto con la Bienal de Venecia, la exposición de arte contemporáneo más importante del mundo. Allí participó en «Piazza Virtuale», plaza pública virtual, donde presentó su primera subasta de objetos de síntesis 3D. En 1993-1994 sus cuentos en imágenes compuestas fueron seleccionados por el Festival Europeo de Infografía de Montreuil (FEIM) y por Apple Computer, Inc.; el piloto de «Ravenala» fue premiado en las Bellas Artes de París. En 1996 fue directora artística en Lyon. De esta doble cultura — imagen de síntesis y gesto artesanal — nace la singularidad de su obra escultórica.
Un universo: la mujer en metamorfosis
En el corazón de la obra, las Mujeres vegetales — mujeres-árbol, mujeres-corteza, ninfas captadas en el instante de su transformación. La crítica de arte Ileana Cornea escribió en 2008: «Bronces patinados en marrón, quemaduras doradas, apariciones fantasmáticas, mitad mujeres mitad ramas: las esculturas de George se nos aparecen como en un sueño. Se piensa en la obra de Leonor Fini, en la de Manina.» Alrededor gravitan las esculturas monumentales, los aceros recortados, los Doodles — bronces únicos creados en 2013 para el centenario del primer ready-made de Marcel Duchamp, bajo el título «Ready-Made Myself» — y los Coloreados inacabados.
La obra en el patrimonio cultural francés
Habéas (bronce y latón, 2,70 m, adquisición del Estado francés en 2013) — plaza de la Libération, Tourrettes-sur-Loup; presente en el juego Pokémon GO desde 2016.
Mon École maternelle (fresco de acero recortado pintado, 11 × 6,5 m, 2017).
École Jean Ordan (tres aceros recortados termolacados, 2017).
Rêveur (acero pintado, 6,5 m, adquisición del Estado francés en 2019) — La Colle-sur-Loup.
Distinciones
1992 — D.N.S.E.P., Bellas Artes de Lyon, con las Felicitaciones del Jurado
2008 — Premio de escultura, Salon d’Hiver, Hivernal de Lyon
2008 — Premio Lions International, Distrito de Annecy
2013 — Gran Premio Internacional de Artes Plásticas, Akashi (Japón)
2013 — Fine Art Prize, Saint-Jean-Cap-Ferrat
2014 — Medalla de la Académie des Arts, Sciences et Lettres, «Rayonnements des Arts», París
Artista cotizada en Artprice y Akoun, referenciada en la enciclopedia Wikimonde.
Exposiciones, ferias y bienales internacionales
1992 — documenta IX, Kassel (Alemania)
China — Galería Wangraib, Xiamen; Shanghai International
Emiratos Árabes Unidos — World Art Dubai
Italia — Arte in Piazza, Cuneo
Bélgica — Art3F, Bruselas
Mónaco — «C’est dans l’air»
París — Carrousel du Louvre, Société Nationale des Beaux-Arts
2014 — Bienal de Lyon
Art Up!, Lille (2017 y 2023) · Art Fair Antibes
Su voz
«Esculpir traduce momentos raros y fugitivos de gracia, en los que uno está milagrosamente acordado con el mundo.»
«En el rocío del mundo, ensayo el Paraíso.»